张爱玲说过：“出名要趁早！”现在应该改改了，“看电影要趁早！”一部新电影下线，还没等你缓过神儿来，各种评价和讨论劈头盖脸的就来了。对于我这种生在新中国，长在红旗下的有着独立思考能力的新青年来说，抓紧看赶紧写，这才不会影响到我独立判断和甄别的能力。

　　《赤壁》难就难在于要把一个中国人妇孺皆知、老少皆宜的故事拍成电影想必那真的是“一千个的观众眼里就有一千个诸葛周郎”，这众口实在是难调。而且以2002年张艺谋的《英雄》为标志，中国电影就开始进入了所谓的“大片时代”，有多少人出力不讨好，惹了一身骚，名利双收的基本没有。“大片”如今已经不是彰显导演能力和水平的途径了，而是成为了很多导演艺术生涯中的滑铁卢。

　　在谈论这部电影之前，我必须要说的是现在的观众有种趋势，大概就从陈老师的《无极》开始。观众们视这种大制作、大场面、大阵容……反正就是各方面没有不澎湃的电影为洪水猛兽，但还十分愿意接受洪水猛兽的鞭挞和折磨，电影越是烂，大家伙似乎也就越亢奋，都沉浸在了对这部电影的谩骂和嘲笑之中，然后是发行商和电影公司，赚了个盆钵满溢。这本身就是一种奇怪的现象，大家伙似乎在生活中找不到对各种不满的宣泄，却把这种情绪毫无保留的献给了积蓄已久的这种大片。可以说这种电影是被中国观众骂大的，越骂越火。所以为了保持一颗公正客观的心理请在观看这部电影的时候，不要戴着有色眼镜，不要把持续已久的那种心态在开片半个小时就全盘托出，早早的就给《赤壁》定了义，因为明明就是在海报“赤壁”两个字的后面还跟着个“上”字。

　　看《赤壁》的时候让我想到了《指环王》里大制作的感觉，不知道这算不算对这部电影的褒奖。吴宇森最拿手的就是营造氛围和场景，这点不管从以前的《英雄本色》还是去好莱坞拍摄的《变脸》都应该让人印象深刻。而在《赤壁》中长镜头的运用以及大量的俯拍都让人感受到了他本人的胸怀宽广和大气磅礴，这一点是别的导演永远驾驭不了的。如果把同样去过好莱坞闯荡的徐克比作香港电影的“侠”，那么吴宇森就是“士”。徐克可以天马行空、闲云野鹤，而吴宇森则是胸有乾坤，心怀坦荡。在电影中有多次展现曹操气势磅礴的“无敌水上舰队”的长镜头，这巨大反差体现了两军对垒前实力的差距，往更深处挖掘，让曹操跨长江先灭刘擒孙再谋权夺位的巨大野心昭然若揭，那种气定神闲和从容不迫很好的烘托出了曹操这一代“枭雄”的真实霸气。而电影开篇曹操“挟天子以令诸侯”皇宫中营造的那种诡异和阴森也是这种技巧，曹操的狡诈和阴险显露无遗。这种借助场景的渲染而不通过动作神情的描写就能刻画出人物内心世界的手法，其实吴老爷子在他一系列的电影作品中的确是屡试不爽，这也是他最拿手的。

　　刚才说的是“大场面”，下面再说说“小细节”。做为一部史诗题材的电影，又是两个多小时的时间，我们可以容忍一些纰漏和瑕疵，比如那个被兵士偷了牛的山民老大爷居然手里擎着的是一把旱烟带上面还挂着一袋烟丝（难道这种器具一直沿用了1千多年至今？）。但是我实在是无法理解那只叫“萌萌”的马和“荆楚之地”有什么必然的联系；也看不明白为什么周瑜和诸葛亮明明都是在弹琴却搞得如同郎朗和李云迪在PK；又是为什么诸葛亮一边和周瑜玩惺惺相惜暗示断臂，一边又和孙尚香你来我去撬主公看好的女人；曹操手下的一句话让人听了更加愕然，“原来大哥是为了一个女人而去征讨的”。如果说，一部商业电影需要许多元素来润滑，让整部电影更加的丰满和多样性，那么这些问题的出现是无可厚非的，也并不会影响整部电影的延续性，但问题是这么一个家喻户晓的故事，观众对这些细节的不接受不理解的底线能够承受多久？又或者吴宇森压根就没有太顾忌观众的感受，只是想把他内心深处理解的这段故事呈现给大家？在此就不做过多的研究和探讨了，省得把毁誉参半的两拨人都得罪了。

　　再说演员阵容的三大失败和一大出彩。小乔的出现基本可以用“打酱油的”来形容，没她什么事，除了肌肤之亲让电影院里初次约会的小情侣略感尴尬外，还真没什么贡献。但据说在《赤壁》的下部吴宇森会牵强附会的来上一段“曹公会小乔”的大戏，难道这是要让周瑜戴上绿帽子以后小宇宙彻底爆发？如果真要是小乔的戏份如此重要而且起到了整出大戏的纽带作用的话，那么由林志玲这个花瓶来诠释完全是没有资格的。对金城武塑造的诸葛亮也持保留态度，太TM帅了，感觉就是把整个世界都帅醒了。但举手投足却唯唯诺诺、凄凄切切的，感觉刘备的江山都是这家伙出去献媚和奉承得来的，“运筹帷幄之中，决胜千里之外”的感觉丝毫没有，但在即将上映的下集中，才轮上诸葛亮的戏份倾其所有的迸发，希望小金不辱使命。另外一大失败是胡军饰演的赵云，胡军这哥们是眼睁睁的看着孙红雷把原本应该属于自己的那份本色和特点带的越来越远，自己开始找不着北了。是应该持续硬汉？他已经没了那种底气；走俊朗路线？他没那份神奇。到不是他饰演的赵云演技不好，而是他那张脸做作的表情已经开始让人感觉痛苦了。唯一在人物上让人眼前一亮的是张丰毅，那张平民化的脸谱不再只限于骆驼祥子、也不再约束在忠义的军人和勇猛的武将之中。很多国外的优秀演员的演技是逐渐在年龄上积累出来的，没有时间的侵蚀和岁月的历练，就算型似了神也会相差的十万八千里。张丰毅版的曹操，兼具了曹操很多的特点，而商业化的电影之中更是需要这种眉宇中神情兼备的演员。只有他饰演的曹操充分的挖掘了我们的想象力，而电影中也只有这一个人物没有颠覆我们对他原有的印象和感觉。无疑从这一点来讲，张丰毅是《赤壁》上部中最好的演员。

　　公元208年，建安13年，曹操众兵挥师南下，以图平定江南。孙刘两家联合共同抗曹，赤壁之战一触即发。吴宇森在中国五千年的历史中选择了赤壁之战，做为他从好莱坞重返华语影坛的标志性代表电影，无疑在前期所有筹备、演员甄选、拍摄过程一直到如今电影上映，吴宇森找到了这个足可以让中国电影乃至让整个华语影坛兴奋的G点。《赤壁》上部，这出前戏还没有让人失望，而真正的高潮将会在接下来上演，那场惊心动魄的战役，那场在中国绝大部分人脑海里填充曾经上演过的历史场面将会直观在吴老爷子的镜头中展现给大家，值得期待！